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브랜드 위키 - 리바이스 Levi's 밤베르크 근교의 바이에른 지방 부텐하임에서 태어난 로엡(리바이) 스트라우스는 1847년 18세에 어머니, 누이와 함께 뉴욕으로 가서 한동안 이복 형제들이 일하는 직물상점에서 일했다. 이복형제들은 1845년 사망한 그의 아버지가 첫번째 결혼으로 낳은 아들들로서 그들보다 앞서 미국에 살고 있었다. 곧 그는 떠돌이 행상으로 미국 전역을 누비면서 뉴욕 상점의 물건들을 지방에 사는 농부들의 현관에서 직접 판매하기 시작했다. 1853년 그는 누이 패니가 살고 있는 샌프란시스코로 가서 매부인 데이비드 스턴 그리고 매부의 이복형제 루이스와 함께 대형상점 리바이 스트라우스 & Co.를 설립했다. 그들은 금광업자, 농부, 선로 보수원, 벌목꾼들이 서부에서 필요로 하는 모든 일상용품들을 판매했다. 단추, 실, 빗, 재봉용품.. 2022. 7. 19.
브랜드 위키 - 코카콜라 Coca-Cola 의사이자 약사인 존 스티스 펨버턴은 애틀랜타에 있는 그의 연구소에서 상당수의 약품과 치료제, 화장품을 조제하다가 1885년 12월 예전의 사업 파트너인 에드워드 홀랜드 그리고 두 명의 광고 전문가 프랭크 로빈슨과 데이비드 도와 함께 펨버턴 케미컬 컴퍼니를 창립했다. 1886년 초에 펨버턴은 페루의 코카잎, 서아프리카 코카 열매, 설탕, 카페인, 레몬즙, 바닐라 추출물, 캐머멜, 오렌지오일, 육두구오일, 계피유, 고수오일, 등화유, 레몬오일 같은 성분으로 탄산이 함유된 청량 음료를 만들어냈다. 당시엔 특별한 음료가 아니었다. 이전에도 소다수에 이런저런 합법적인 향료, 약초 그리고 뿌리 섞은 음료가 아주 다양하게 존재했다. 산소를 발견한 영국의 화학자 조지프 프리스틀리가 1767년 천연 미네랄워터의 대체품으.. 2022. 7. 16.
브랜드 위키 - 나이키 Nike 스탠퍼드대학교에 재학 중이던 경제학도이자 중거리 육상선수인 필립 나이트는 운동화가 너무 비싸다는 것을 알고 있었다. 게다가 미국 시장이 독일의 아디다스와 푸마에 지배당하고 있다고 생각했다. 진정한 미국의 애국자라면 참을 수 없는 상황이었다. 그는 졸업과제로 해결책을 준비하고 있었다. 나이트는 가격을 낮추기 위해서 임금이 싼 아시아 국가에서 제조할 것을 추천했다. 필립 나이트는 1962년 학업을 마친 뒤 일본으로 가서 스포츠화 제조업체인 오니츠카 타이거 컴퍼니의 사장과 만났다. 일본인들이 그에게 어떤 회사에서 왔느냐고 물었을 때 그는 당시 최고의 미국 육상선수들에게 수여되었던 파란색 어깨끈을 떠올리고 그 자리에서 블루 리본 스포츠라는 이름을 생각해냈다. 결국 그는 일본 운동화의 수입 라이선스를 따냈다. 미.. 2022. 7. 14.
브랜드 위키 - 맥도날드 McDonald's 학교를 졸업하자마자 모리스와 리처드 맥도날드 형제는 경제적으로 피폐해 있던 고향 뉴햄프셔를 떠나 할리우드에서 행운을 찾아보려고 했다. 무대장치 담당자와 극장 운영자로서 몇 년간 신통치 않은 세월을 보낸 뒤 그들은 1937년 로스앤젤레스 교외에 있는 패서디나에서 작은 드라이브인 레스토랑을 열었다. 맥과 딕은 핫도그와 밀크셰이크를 준비해 레스토랑에 오는 고객들에게 서빙했다. 주차장에 차를 세워둔 고객들은 세 명의 직원이 따로 담당했다. 1940년에는 LA 근교에 있는 샌버나디노에 좀더 규모가 확장된 두번째 드라이브인 레스토랑을 개업했다. 이 팔각형짜리 건물은 카운터에서 지붕까지 거의 전부가 유리로 되어 있어서 음식을 준비하는 모습을 고객이 볼 수 있었다. 당시로서는 혁신적인 일이었다. 손님이 많아지자 음식을.. 2022. 7. 14.
브랜드 위키 - 애플 Apple II 매킨토시의 성공은 완전히 다른 측면에서 왔다. 1984년 저널리스트 폴 브레이너드가 앨더스라는 회사를 창립해서 매킨토시만을 위한 프로그램을 개발하여 사용자가 텍스트, 사진, 그래픽을 통합할 수 있도록 했다. 페이지메이커는 1985년에 시장에 나왔으며 매킨토시를 인쇄기로 만들었다. 이제는 누구나 광고 전단이나 신문 혹은 책을 컴퓨터에서 바로 제작하고 인쇄기를 통해서 인쇄할 수 있게 되었다. 페이지 메이커는 도표계산이나 데이터 뱅크 프로그램이 IBM - PC에 했던 것과 같은 역할을 매킨토시에 한 것이다. 이것은 매킨토시를 살 이유를 제공해주는 궁극적인 프로그램이었다. 브레이너드는 또한 데스크톱 출판의 개념을 각인시켰다. 문자 그대로 '책상으로부터의 출판, 발행'을 뜻했다. 쿽익스프레스, 어도비 일러스트레이.. 2022. 7. 13.
브랜드 위키 - 애플 Apple I 1970년대 초반까지 컴퓨터란 기껏해야 국가의 연구기관이나 금융기관 혹은 군대나 쓸 수 있는 거대한 설비였다. 하지만 1972년 인텔이 최초의 마이크로프로세서를 개발해냈을 때 샌프란시스코에서 남쪽으로 30킬로미터 떨어진 곳에 캘리포니아 실리콘벨리에서는 젊은 엔지니어들이 컴퓨터를 소형화하는 작업에 매달리고 있었다. 그런 초기 작품 중 하나가 1975년 에드워드 로버츠가 397달러어치의 컴퓨터 조립 부품을 가지고 만든 알테어였다. 알테어는 오늘날 모든 퍼스널컴퓨터의 원조로 인정받는다. 이 장비가 결코 흡족한 것은 아니었지만 테크닉 마니아들 사이에서는 신화로 발전해 나갔다. 누구나 자기 컴퓨터를 갖는 꿈을 꾸었고, 그런 상상은 불과 얼마 전까지만 하더라도 마치 자기 우주선을 갖겠다는 것처럼 환상적인 일이었다... 2022. 7. 13.
디자인의 역사, 포스트모던, 알키미아와 멤피스 1960년대 말, 대중 매체를 통해 많은 센세이션을 불러일으킨 안티 디자인의 급진적 운동들은 몇 년이 지나자 대부분이 이렇다 할 소득도 없이 사라져 버렸다. 처음에는 사회 비판적이었던 팝 가구들도 그저 유행을 타는 장식품에 지나지 않는 것으로 전락하고 말았다. 그럼에도 불구하고 독일에서는 여전히 해마다 '연방 정부의 굿 포름 상'을 수여했다. 저항 운동이 보여 준 유토피아는 산업 사회의 구조들에 비해 나약한 것으로 나타났다. 어쨌거나 소비자 입장에서는 1970년대의 수많은 새로운 미적 영향들로 인하여 다원주의라는 기호와 양식의 독단적인 주장들에 대해 다양한 생활 양식으로 맞서는 것이었다. 이러한 다원주의는 하나의 사회 현상이었다. 산업 국가는 각 개인의 취향과 양식이 매우 다양화되다 보니 과거에 기능주의.. 2022. 7. 11.
디자인의 역사, 스칸디나비아 디자인 실험을 즐기는 이탈리아의 디자인과 미국의 '스타일링', 독일의 신기능주의 외에도 스칸디나비아의 디자인 또한 1950년대와 60년대의 생활 문화를 특징짓는 코드였다. 스칸디나비아의 가구와 생활용품들은 1930년대에 이미 디자인되어 제2차 세계 대전 이후에는 국제적인 명성을 얻었다. 코펜하겐의 은세공 제품이나 핀란드의 이탈라와 아라비아 등의 회사는 지금까지도 안락한 시민 문화의 표상으로 인식되고 있다. 1951년 밀라노 트리에날레에서 핀란드 제품들은 탁월한 우수성을 인정받았다. 스칸디나비아 국가들은 영국이나 미국, 독일 등에 비해 산업화가 늦어졌기 때문에, 제2차 세계 대전 이후까지도 스웨덴, 핀란드, 덴마크의 가구 문화에는 상대적으로 끊이지 않고 면면히 이어져 내려오던 수공업적 전통이 남아 있었다. 예전부.. 2022. 7. 11.
디자인의 역사, 1950년대, 이탈리아 디자인 지금도 향수를 불러일으키는 전후 시기와 1950년대는 '약동의 50년대'로 미화되어 있으며, 정치 뿐 아니라 디자인에서도 전 세계적으로 근본적인 변화를 가져왔다. 패전국이었던 독일과 이탈리아, 일본은 우선 재건에 여념이 없었다. 전후 초기에는 식량, 주택, 경제 건설, 국가와 행정 재건 등 기본적인 욕구부터 충족시켜야 했다. 회사들은 거의 모두 해체되었고, 자원과 노동력은 턱없이 부족한 상황이었다. 1920년대와 30년대의 사회적이고 창조적인 이상향들은 독일과 제3제국의 지배를 받았던 프랑스나 네덜란드 등에서는 나치 정권에 의해서, 그리고 러시아에서는 스탈린 체제에 의해서 단절되었다. 미국은 전쟁의 피해를 모면한 유일한 승전국으로서 결국에는 경제 개발을 주도했고 1950년대까지 선두적인 디자인 국가로서의.. 2022. 7. 10.
디자인의 역사, 1920~30년대 모던 디자인과 아르데코 모던 디자인은 미국에서는 라이트에 의해, 유럽에서는 로스와 베렌스에 의해 시작되었고, 1920년대 중반부터 건축과 디자인에서 국제적인 형태 언어로 나타났다. 바우하우스의 형태들은 '국제 양식'이 되었는데, 이 개념은 미국의 건축가 히치콕과 존슨에 의해 특징지어졌다. 그들은 1932년 을 출간했고, 그 해에 1929년에 개관한 뉴욕 현대 미술관에서 같은 제목의 전시를 기획했다. 국제 양식은 무엇보다 건축에 관계된 것이었다. 히치콕과 존슨은 더 이상 매스가 아니라 볼륨으로 이해해야 한다고 주장했다. 또한 더 이상 축 대칭이 아니라 명료한 규칙으로 디자인이 결정되어야 하고 그 어떤 장식도 해서는 안 된다고 강조했다. 건축에서처럼 가구에서도 장식적인 문양들을 배제했고 명료함, 투명성, 우아함, 합리성 등을 중시.. 2022. 7. 10.
디자인의 역사, 바우하우스 독일의 바우하우스는 모던과 기능주의 이념의 중심이 되었다. 그곳에서 현대 산업 디자인의 발전에 있어 지금까지 지속적으로 영향을 끼쳐 왔던, 새로운 디자인을 위한 기반이 만들어졌다. 1919년 그로피우스는 바이마르 미술 아카데미와 1915년 페교된 반 데 벨데의 응용미술학교를 합병하여 바이마르에 국립 바우하우스를 설립했다. 이 학교에서 명료한 조형 언어로 미술과 수공예, 산업을 통합함으로써 역사주의를 극복하고자 햇던 자신의 오랜 염원을 실현시키려고 했던 것이다. 그뿐만 아니라 바우하우스에는 완전히 새로운 조직 체계와 교육 체계가 있었다. 교육의 기반은 기초 과정으로, 색채와 형태, 재료를 가지고 목적과 상관없이 자유롭게 실험하는 것에 중점을 두고 있었다. 기초 과정을 마친 학생들은 목공 공방, 도자기 공방.. 2022. 7. 9.
디자인의 역사, 아방가르드, 데 스틸 제1차 세계 대전과 제2차 세계 대전의 시기는 서구 산업 국가들의 급격한 사회, 경제적 변혁의 시대였다. 대량 생산과 자본주의적 계급 사회를 통해 산업화가 그 모습을 분명히 드러냈고, 세계 시장에서의 패권 다툼은 산업 세력과 식민지 세력들을 제1차 세계 대전으로 내몰았으며, 전쟁 말기에는 러시아와 독일에서 혁명이 발발했다. 19세기에 이미 산업 제품의 디자인이 경제적 정치적으로도 중요하다는 사실이 분명해짐으로써 심지어는 영국의 모리스처럼 디자인에서 사회 개혁의 효과까지도 기대하기에 이르렀다. 혁명 후에는 새로운 사회, 즉 계급 없는 사회를 건설하고자 했다. 이를 위해 육체 노동과 정신 노동, 미술과 기술이 서로 융화되었고, 미술 또한 더 이상 순수 미술과 응용 미술로 구분되지 않았으며, 미술가 역시 만능.. 2022. 7. 6.

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